デザイナーインタビュー: starcrossed lovelies

By Emma Bottari7月 14, 2021

Designer Interview: starcrossed lovelies

「starcrossed lovelies は天上のラブストーリーのためのジュエリーとアクセサリーのブランドです。私たちの作品は、魔法少女、夢想家、魔女、恋人たちのためのものです。」 - starcrossed lovelies ウェブサイト

ジュエリーブランド starcrossed lovelies のデザイナーである Christen に、彼女の新しいブランドと影響について話してもらいました。 starcrossed lovelies は 2021 年の新しいベンダーの 1 つです。

ジュエリーを作り、ブランドを立ち上げようと思ったきっかけは何ですか?

私はいつも、たくさんのアイデアを持った非常に自発的な人間でした。実際、アイデアが多すぎます。私は幼稚園で母に、バレリーナ、プリンセス、アーティスト、天文学者になりたいと言っていたと思います。 .

私は幼い頃から、絵を描いたり、絵を描いたり、工芸品を作ったりするのが大好きでした。私が育った家では、私たちの地下室は「クラフトルーム」と呼ばれ、いつでも好きなときに遊ぶためのさまざまな媒体がたくさんある作業台がありました.夜遅くまで起きてグリッターや羽を物に接着したり、バービー人形が着る物を作ったりした思い出がたくさんあります.大人になったらアートで何かをしたいと思っていたので、もともとは映画の仕事をするつもりでした。カンザスシティアートインスティテュートで美術学士号を取得し、アニメーションを専攻しましたが、芸術的な旅の結果、予定していたように LA のスタジオで働くことにはなりませんでした。私は大学でロリータファッションを発見し、コミュニティに深く関わるようになりました。最終的には、ここカンザスシティで毎年開催される JFashion ガライベント、Paradiso の開発を支援した他の KCAI 卒業生とのパートナーシップにつながりました。

私はいつも、他の人が感謝して楽しむために作品を作ることができる機会を望んでいたと思います.ジュエリーはそのための非常に具体的な媒体です.ジュエリーを身に着けることを選択するときは、その日の自分をどのように表現したいかの一部を選択していることになります。アーティストとして、ギャラリースペースに限定されることなく、他の視聴者の前で自分の作品を展示する直接的な方法です。これは本当に便利です！大学で学んだスキルのいくつかを取り入れて、それらを再利用する新しい方法を見つけたかったので、それはしばらく頭の片隅にあったと思います.自営業や自分のビジネスを持ちたいということについて友人と何度も話してきました.私は最終的に、この特定の夢について実際に何かを行い、それを実現するために時間と注意を払うのに適切な場所にいると思います.

starcrossed ラブリーズデザイナー

インスピレーションはどこから得ますか？

物語、特に悲恋の物語が大好きです！私は昔から強力なヒロインキャラクターが登場するメディアに夢中だったので、多くのインスピレーションは魔法少女やその他の女性の主役から得ています。ベルサイユのばら、少女革命ウテナ、美少女戦士セーラームーン、プリンセスチュチュは私の心にとても近いですが、アニメ以外のストーリー形式も大好きです。バレエ、特にジゼルと白鳥の湖からも多くのインスピレーションを得ていると思います。私も昔から宇宙に魅了されてきたので、星や月などのモチーフや天文学に関連するイメージは私を幸せにし、同じように感じている他の人々とその愛を分かち合いたいと思っています.

あなたの作品は何を伝えたいですか？

私には、自分の作品で共有したい核となる信念がいくつかあると思います。人々が日常生活の中で、そして自分自身の中に驚きと魔法の感覚を見つけられるようになってほしいと願っています。また、ロマンチックな愛だけでなく、さまざまなタイプのパートナー間の愛にも注目したいと思っています。 90 年代に育った私は、多くの映画やショー、さらには親友を中心とした製品さえありました。その懐かしさを私のジュエリーで取り戻したいと思っています。

ここ数年であなたの芸術的実践はどのように変化しましたか？

高校時代の私のアートワークのほとんどは、委託ベースで提供したデジタルイラストでした。キャラクターの参考書やキャラクターアートのイラストをたくさんやっていましたが、もともとはそれが仕事としてやりたいと思っていたものです。アニメーションとキャラクターデザインを追求するために KCAI に行きました。その後、ストップモーションアニメーションの実験的なプロセスに夢中になり、その間、さまざまな彫刻媒体を探求しました。大学在学中、アニメーションのカリキュラムの一環として 3D モデリングについても学びました。その知識を二度と使用することはないと思っていましたが、現在はそのプロセスを使用してジュエリーを作成しています!そのようなスキルが、予想もしていなかったときに役立つことがあるというのは、とても面白いことです。

あなたの芸術的なプロセスはどのようなものですか?

最近は常にメディアを消費しているので、常にきれいなものの写真を保存しています.私は実際に、私を幸せにしたり、考えさせられたりするものの画像ダンプとして使用するtumblrブログを数年間保持していたので、アイデアを探しているときや、単に私を迎えに行く必要があります。気に入ったアイデアが浮かんだら、スケッチを始めます。私は通常、一度に複数のアイデアを持っているので、それらを紙に書き出すことで、自分がやりたいことや作りたいことすべて、およびベッドに横になって考えている間にすでに持っていたすべての考慮事項を追跡するのに役立ちます最終的に何かをどのように見せたいか。気に入ったスケッチがいくつかできたら、コンピューターに戻って参考文献を探し、材料調査を行って、自分で作成できないアイテムがある場合は、後でそれらを見つけて使用できるようにします。 .すべてが完了したら、Blender と Tinkercad を開いて 3D モデルの構築を開始します。作成しようとしているものによっては、Illustrator を使用して必要なベクターを作成することもあります。次に、モデルの準備ができたら、テスト、テスト、そしてさらにテストを行います。私は現在、自宅ですべてのアイテムを 3D プリントしているため、プリントがきれいに、正しいサイズで、正しい色になるようにするには、何度か試行する必要があります。私はレジンの色をすべて手で混ぜますが、頭の中で想像している色に到達するまでに数回の試行が必要な場合があるため、家中にたくさんの「テスト」プリントが間違って配置されてしまいます色。それらすべてをどうするかはまだわかりません。現在、それらは私が版画の墓場と呼んでいる箱の中に住んでいます。

プリント、色、その他すべてに満足したら、サンディングし、UV プロテクターやその他のクリアコートをスプレーし、ラインストーンを追加し、ジュエリーの素材に接続してウェアラブルアートにします。

どのツールを最もよく使用しますか?

私は多くのデザインを Blender で作成していますが、多くの調整と最終的な仕上げは Tinkercad で行っています。インターフェイスがすっきりしていて、簡単なタスクをすばやく実行できる点が気に入っています。私は常にレジンプリンターを使用しています。もちろん、レジンはマシンに入れます。また、宝石をセットしたり、プリントをきれいにしたりするために使用するピンセットがすべてなければ、完全に迷子になるでしょう。

2022年に何をしたいですか？

2022年に対面イベントに参加して、アーティストの路地などで初めてアイテムを販売できるようにしたいと思っています.また、ジュエリーだけでなく、ファブリックプリントやその他のアクセサリーのデザインにも興味があります。私のスケッチブックはすでに完成させたいが、まだ作業する時間がなかったものでいっぱいです。